L’Ensemble Vocal interprétera le Psaume 42 de Felix Mendelssohn-Bartholdi et la Messe du couronnement de Mozart, le vendredi 26 juin à 20 heures, à l’église de la Daurade et le dimanche 28 juin à 17 heures, à l’église de Castanet-Tolosan.
Céline LABORIE Soprano
Biographie
Céline LABORIE
Soprano
Céline Laborie est une soprano accomplie, lauréate du Prix de Chant du Conservatoire de Toulouse en 2012, avec les félicitations du jury. Pendant ses études, elle incarne Diane dans Orphée aux Enfers de Jacques Offenbach, mis en scène par Gilles Ramade, et bénéficie de l’enseignement de grandes figures telles que Leontina Vaduva, Jean-Philippe Lafont et Philippe Cassard lors de masterclasses. À l’été 2012, elle remporte le Premier Prix d’Opérette au Concours International de Chant de Marmande et se distingue également comme finaliste en catégorie Opéra. En 2013, Céline interprète La Princesse dans L’Enfant et les Sortilèges de Maurice Ravel au Théâtre du Capitole de Toulouse, partageant la scène avec Jean-Philippe Lafont. Cette année-là, elle reçoit le Prix du Public au Concours de Chant d’Arles et intègre le CNIPAL à Marseille, où elle collabore avec des artistes renommés tels qu’Inva Mula, Marie-Ange Todorovitch et Louis Langrée. En 2014, elle est invitée à chanter lors des Victoires de la Musique Classique, diffusées sur France 3, où elle interprète le duo de La Barcarolle des Contes d’Hoffmann. Elle fait également ses débuts internationaux en tant que soprano solo dans The Armed Man de Karl Jenkins au Théâtre Barakaldo en Espagne, rôle qu’elle reprend en 2015 et 2016. Céline Laborie enrichit son répertoire avec des rôles variés : Héro dans Béatrice et Bénédict de Berlioz en 2017, Marie dans Gerardo, une création occitane en 2018, et le soprano solo dans la Messe du Couronnement de Mozart au Victoria Hall de Genève. Depuis 2019, elle a incarné une dizaine de rôles : Kathchen (Werther), une Fille-Fleur (Parsifal), Gianetta (L’Élixir d’amour), Phylo (Pénélope), Ernestine (Monsieur Choufleuri), et Papagena (La Flûte enchantée). À l’Opéra national du Capitole de Toulouse, elle se distingue dans La Péniche Offenbach, Lucia dans Le Viol de Lucrèce de Britten et, récemment, Clorinda dans La Cenerentola et le soprano solo dans Leçon des ténèbres, une œuvre contemporaine de Philippe Fénelon. En 2025, Céline sera Junon dans Orphée aux Enfers d’Offenbach à l’Opéra national du Capitole, ainsi que Maria dans West Side Story. Elle interprétera le soprano solo du Gloria de Poulenc et endossera le rôle de marraine du Festival Les Voix du Vallon. En 2026, elle chantera Katya dans La Passagère de Weinberg.
Cristelle GOUFFÉ Mezzo-Soprano
Biographie
Cristelle GOUFFÉ
Mezzo-Soprano
Cristelle Gouffé est une mezzo-soprano originaire du sud-ouest de la France. Elle a fait ses études de chant au conservatoire de Toulouse dans la classe d’Anne Fondeville. Elle y obtient son prix en 2013.
Depuis elle chante dans des festivals et tient plusieurs rôles dans des théâtres ou avec diverses compagnies. Elle a notamment interprété les rôles mozartiens de Cherubino dans Le Nozze di Figaro et celui de Dorabella dans Così fan tutte. Elle a également tenu les rôles de Siebel dans l’opéra Faust de C.Gounod et le rôle titre, dans l’opéra Carmen de G. Bizet.
Elle se produit aussi en récital et en tant que soliste dans plusieurs œuvres religieuses.
Patrick GARAYT Ténor
Biographie
Patrick GARAYT
Ténor
Après des études de piano au Conservatoire de Valence, Patrick Garayt travaille sa voix dès l’âge de dix-huit ans. Commence alors une brillante carrière qui, menée avec intelligence et patience, le conduira à chanter dans toute l’Europe et au-delà, allant jusqu’en Ukraine, Russie (opéra d’Ekaterinbourg) rôle-titre de Faust de la Damnation de Berlioz, au Paraguay, à Vilnius (Lituanie) pour le rôle de Tamino de La Flûte Enchantée de Mozart sous la baguette de G. Rinckevicius, à Shanghai et Wuxi (Chine) rôle de Nadir des Pécheurs de Perles de Bizet, Alfredo (Traviata de Verdi) …etc., ou à Saigon (Viet Nam) pour rôle de Don José de Carmen de Bizet.
Se produisant dans un répertoire exceptionnellement large, Patrick Garayt est un ténor des plus appréciés pour ses qualités musicales et pour sa voix à la fois chaude, agile, souple et puissante. Il donne la preuve qu’il peut tout chanter ! Avec près de deux mille concerts à son actif, et plus de 50 enregistrements CD et DVD. Il interprète avec autant de bonheur le répertoire baroque (Monteverdi, Rameau Dardanus, JS Bach, Purcell le Roi Arthur, Haendel), les grands oratorios, que les grands rôles romantiques (Cavaradossi (Tosca) de Puccini, Radamès (Aida) de Verdi, Samson de ST Saëns, Turridu (Cavaleria rusticana) de Mascagni, Paillasse de R. Leoncavallo, l’abbé Cauchon (Jeanne au Bucher) H Honegger Vincent (Mireille) de C. Gounod.
Patrick Garayt se produit régulièrement en récital en des lieux prestigieux : Vitoria Hall de Genève, Grange au Lac d’Evian, opéras de Vichy, de Tours, de Vienne et de Salzbourg en Autriche, Berlin Allemagne, Vilnius Lituanie, Espagne, Italie, Pays Bas, Pologne Hongrie, Ukraine, Russie mais aussi aux opéras de Shanghai et de Wuxi en Chine …
Julien VERONESE Basse
Biographie
Julien VERONESE
Basse
Julien Véronèse commence ses études de chant au Conservatoire de Toulouse. En 2007 il intègre le Cnipal à Marseille où il poursuit sa formation.
Dès sa sortie, en 2008, il fait ses débuts dans plusieurs opéras nationaux notamment à Nancy où il interprète Don Ciccio dans la création contemporaine « Divorzio al italiana » de G.Batistelli.
Il suit les cours et les conseils de grandes personnalités du monde lyrique, telles que Placido Domingo, Gabriel Bacquier, Mady Mesplé, Tereza Berganza, Ludovic Tézier, Sophie Koch, Yvonne Minton, Tom Krause, Rolando Villazon, David Syrus.
Il est régulièrement invité sur les scènes nationales et européennes: Opéra de Montpellier dans « Chérubin » de Massenet, « L’Enfant et les sortilèges » de Ravel et « L’Hirondelle inattendue » de S.Laks ainsi que pour un concert et enregistrement « Rossini Si,Si,Si,Si! » avec Marie-Nicole Lemieux et Patrizia Ciofi; à l’Opéra de Monte Carlo il chante dans « Roméo et Juliette » de Gounod au Grimaldi Forum puis au Royal Opéra House Muscat à Oman; à l’Opéra de Marseille il est dans « Boris Godounov » de Moussorgski et « Lohengrin » de Wagner.
La saison 2016-2017 marque ses débuts dans le rôle de Scarpia dans « Tosca » de G. Puccini au Teatro Reina Sofia, Benavente ainsi qu’au Théatre Ortega Palencia (Espagne).
Durant l’été 2017 il est dirigé par Michel Plasson au festival de Colmar dans l’œuvre de Berlioz « La Damnation de Faust » donnée en version concert.
La saison passée il interprète notamment Bartolo dans « Le Nozze di Figaro » à l’Opéra Royal de Wallonie Liège, et les quatre rôles Lindorf, Coppélius, Miracle, Dapertutto dans « Les Contes d’Hoffmann » d’Offenbach avec le Festival Lyrique de Marmande. Il est également Abimelech dans « Samson et Dalila » de Saint-Saëns à l’Opéra de Monte-Carlo qu’il reprendra aux Chorégies d’Orange.
Cette saison, parmi ses prochains engagements citons « Fantasio » (Le Roi de Bavière) d’Offenbach à l’Opéra de Montpellier, « Lucrezia Borgia » (Gubetta) de Donizetti au Théâtre du Capitole de Toulouse, « Tosca » (Scarpia) de G. Puccini en tournée dans le sud de la France avec le New York Opéra Society; « Rigoletto » (Monterone) de Verdi à l’Opéra de Marseille et dans « Guillaume Tell » (Leuthold) de Rossini au Chorégies d’Orange. Et Oroveso , Titurel et Dulcamara au Capitole… il fut cette saison un impressionnant Abimelech aux Chorégies d’Orange, un très remarqué Bailli dans « Werther » à Montpellier et un truculent Dulcamara à Quebec.
Marc CHIRON Organiste
Biographie
Marc Chiron, organiste, commence ses études musicales dans sa ville natale. Il les termine au Conservatoire National Supérieur de Paris en obtenant 3 premiers prix.
Ses concerts l’emmènent dans les principales Cathédrales de France: Notre-Dame de Paris, Chartres, Poitiers, Bordeaux, Béziers…
Il joue plusieurs fois en soliste le Concerto de Poulenc avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse.
Il participe à différents festivals en Europe (France, Allemagne, Espagne, Hongrie).
Il se produit régulièrement avec la soprano Anne-Laure Touya et le trompettiste Patrick Pagès avec qui il fonde l’ensemble Eufonia, la soprano Béatrice Buiron, le contre-ténor Guillaume Delpech, l’ensemble Les chantres de St Hilaire ou encore le chœur Henri Duparc de Tarbes…
Gilles RIMAURO Hautbois
Biographie
Gilles RIMAURO
Hautbois
Il étudie le hautbois auprès de Denis Dugros, puis Jean-Louis Fusis au CRR de Toulouse. Il poursuit ensuite une pratique amateur soutenue au sein de plusieurs orchestres de la région, d’une part des orchestres d’harmonie (instruments à vents et percussions) tels que l’Ensemble Instrumental de l’Ariège, l’OHVF (Varilhes Foix), l’harmonie H2O (Harmonie Orchestre Occitanie), créée par des anciens membres de l’Orchestre Régional d’Harmonie.
Il s’intéresse d’autre part à la musique symphonique et est membre de l’orchestre OUT Toulouse qui aborde le répertoire en grande formation et aussi l’Enharmonie, un ensemble plus classique qui mêle professionnels et amateurs.
Olivier PERNY Direction
Biographie
Après des études au conservatoire de Montpellier en trompette, musique de chambre et formation musicale, Olivier Perny fait des études de musicologie à Toulouse où il obtient un CAPES d’éducation musicale et chant choral. Il débute sa carrière professionnelle et artistique à Paris en participant à de nombreux concerts en tant que trompettiste et flûtiste au sein de formations symphoniques (telles que l’Orchestre Jean-Louis Petit, l’orchestre Colonne, ou celui du CNSM) et en musique de chambre (ensemble Eole, quintette de cuivres «Résonance» avec Frédéric Mellardi, trompette solo de l’orchestre de Paris) dans les salles parisiennes (Gaveau, le Zénith, la Sainte-Chapelle…). Il est sélectionné pour interpréter «Les Trompettes d’Aïda» au Zénith de Paris.
Par ailleurs, il joue fréquemment avec l’Orchestre d’Acapulco au Mexique et accompagne, entre autres, Placido Domingo. Ses activités de pédagogue l’amènent, en plus de sa fonction de professeur de collèges et lycées, à enseigner la trompette et la formation musicale dans différentes écoles de musique de la région parisienne (Melun, Saint-Maur, Ecole Alsacienne de Paris…) et à seconder le directeur du conservatoire de Levallois, Michel Rothenbuller, à la direction d’orchestre et de choeur du conservatoire. Il prend ensuite la direction de l’ensemble vocal de Neuilly, composé de soixante choristes, et dirige lors des concerts, l’orchestre de Paul Rouger «Les solistes français» dans les églises parisiennes Saint-Séverin ou Saint-Sermain des Prés. Sociétaire de la 5ACEM, il compose des musiques de films documentaires et de courts métrages, en particulier «Brises-larmes» de Gilles Touzeau, projeté au Centre Georges Pompidou. Il travaille actuellement sur l’élaboration de deux opéras pour enfants. Résidant à Toulouse, il a pris en 2006 la direction de l’ensemble vocal Voce Tolosa et accompagne des chanteuses lyriques au piano lors de concerts dans la région toulousaine.
Katharina SEMMELBECK Soprano
Biographie
Débutant les études de chant et de piano en Allemagne, Katharina Semmelbeck poursuit sa formation au Conservatoire de musique à Montauban et à l’institut supérieur des arts à Toulouse (isdaT) auprès de Sophie Koch et Didier Laclau-Barrère (DNSPM chant lyrique). Elle est également titulaire d’un Master en Études théâtrales et d’une licence en Musicologie. Katharina se perfectionne dans de nombreuses académies de chant lyrique, comme par exemple l’académie lyrique d’Opéra Nomade, l’académie internationale de musique française Michel Plasson et la Lotte Lehmann Akademie à Perleberg. Pendant la saison 2020/21, elle est membre du Pôle lyrique d’excellence à Lyon. La saison dernière, la soprano a fait partie de l’académie de l’Opéra de Monte-Carlo à Monaco: Elle a interprété le rôle du Feu et du Rossignol dans l’opéra L’enfant et les sortilèges avec les Ballets et l’Orchestre de Monte-Carlo au Grimaldi Forum. Katharina a interprété entre autres Zerlina (Don Giovanni – Mozart), Franzi (Rêve de Valse – O.Straus), Papagena (La Flûte enchantée – Mozart), Fiordiligi (Così fan tutte – Mozart), Poppea (Agrippina – Händel). À l‘Opéra national du Capitole de Toulouse, elle a interprété récemment le rôle de la première servante dans La femme sans ombre de Richard Strauss ainsi que la Reine de la nuit dans une version française de La Flûte enchantée (spectacle en tournée). En 2021, Katharina est lauréate au concours international de chant lyrique à Rheinsberg, en Allemagne.
Lucile VERBIZIER Mezzo-Soprano
Biographie
Lucile VERBIZIER
Mezzo-Soprano
Après avoir débuté ses études musicales au Conservatoire de Tarbes puis Toulouse, Lucile obtiendra son Prix de chant au CRR de Perpignan (classe de C.Papis). Elle se perfectionne aujourd’hui auprès de Didier Laclau-Barrère et Sophie Koch. Licenciée d’Histoire de l’Art, elle poursuit deux années de Musicologie et un D.U d’Art thérapie.
En 2014, elle remporte le 1er Prix d’opérette et le 3ème Prix Opéra au Concours des Amis du Grand Théâtre de Bordeaux. En 2016, le Prix d’interprétation au concours de l’Union Professionnelle des Maîtres du Chant Français lui est décerné. Lucile se produit un peu partout en France : au Théâtre Louis Jouvet de Paris, au Théâtre Casino Barrière de Toulouse, sur la Scène Nationale de Basse Terre en Guadeloupe, au Théâtre Du Pont Tournant Bordeaux, aux Théâtre d’Albi, Castres, Angoulême… dans les rôles de Flora dans la Traviata de Verdi, La marquise de Berckenfeld dans La Fille du Régiment de Donizetti, L’Opinion Publique dans Orphée aux enfers d’Offenbach, The Sorceress dans Didon et Enée de Purcell, Mercedes dans Carmen de Bizet, Miss Hampton dans la Belle de Cadix de Lopez.
Elle a également participé à la création de l’opéra contemporain de D.Tosi Le Messidor au Théâtre de Perpignan. Son répertoire de Musique Sacrée comprend en autre le Requiem de Mozart, Stabat Mater de Pergolèse, La Petite Messe Solennelle de Rossini, qu’elle chante pour différents festivals de Musique Sacrée.
En duo avec Accordéon pour des récitals privés ou publics, elle parcourt la France également en compagnie du pianiste Cyril Kubler comme lors d’un « Aper’Opera » produit par l’Opéra d’Avignon.
En 2018, elle interprétait le rôle de Colette dans le Devin du Village de J-J Rousseau au Festival de Saint-Céré, mise en scène de Benjamin Moreau. Après une tournée dans le rôle de Pauline de la Vie Parisienne d’Offenbach mis en scène par O. Desbordes, Lucile à incarné Tisbé dans la Cenerentola de Rossini, deux productions de la compagnie Opéra Eclaté.
L’année 2022 permet à Lucile de faire sa première collaboration avec le Théâtre du Capitole dans une création de Frédérique Lombart et Dorian Astor d’après le Barbier de Séville de Rossini. Un spectacle itinérant nommé « Bus Figaro » dans lequel elle a campé le rôle de Rosine. Une expérience renouvelée au printemps 2023 sur toute la région Midi Pyrénées. Toujours en collaboration avec l’Opéra du Capitole, pour la saison prochaine, Lucile se verra confier le rôle de Minerve dans Orphée aux Enfers d’Offenbach.
Marc CHIRON Organiste
Biographie
Marc Chiron, organiste, commence ses études musicales dans sa ville natale. Il les termine au Conservatoire National Supérieur de Paris en obtenant 3 premiers prix.
Ses concerts l’emmènent dans les principales Cathédrales de France: Notre-Dame de Paris, Chartres, Poitiers, Bordeaux, Béziers…
Il joue plusieurs fois en soliste le Concerto de Poulenc avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse.
Il participe à différents festivals en Europe (France, Allemagne, Espagne, Hongrie).
Il se produit régulièrement avec la soprano Anne-Laure Touya et le trompettiste Patrick Pagès avec qui il fonde l’ensemble Eufonia, la soprano Béatrice Buiron, le contre-ténor Guillaume Delpech, l’ensemble Les chantres de St Hilaire ou encore le chœur Henri Duparc de Tarbes…
Partick PAGÈS Trompettiste
Biographie
Il débute ses études musicales auprès d’un amateur éclairé : Joseph Rigudes.
Premier prix du CNR de Toulouse dans les classes de Jean-Pierre Canihac et Jean-Pierre Mathieu, il se perfectionne auprès de Roger Jeanmarie et Robert Pichereau.
Titulaire du C.A. de direction, du C.A. de professeur chargé de direction, du C.A. du CNFPT de Trompette,
Ancien directeur et professeur de trompette de l’école de musique de Muret, il est aujourd’hui professeur de trompette au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montauban. .
Imprégné de musique baroque, il se produit régulièrement avec l’orchestre baroque de Montauban, l’ensemble baroque de Toulouse, ainsi qu’avec l’ensemble baroque de Nice.
Il est également musicien supplémentaire de l’orchestre de chambre de Toulouse.
Olivier PERNY Direction
Biographie
Après des études au conservatoire de Montpellier en trompette, musique de chambre et formation musicale, Olivier Perny fait des études de musicologie à Toulouse où il obtient un CAPES d’éducation musicale et chant choral. Il débute sa carrière professionnelle et artistique à Paris en participant à de nombreux concerts en tant que trompettiste et flûtiste au sein de formations symphoniques (telles que l’Orchestre Jean-Louis Petit, l’orchestre Colonne, ou celui du CNSM) et en musique de chambre (ensemble Eole, quintette de cuivres «Résonance» avec Frédéric Mellardi, trompette solo de l’orchestre de Paris) dans les salles parisiennes (Gaveau, le Zénith, la Sainte-Chapelle…). Il est sélectionné pour interpréter «Les Trompettes d’Aïda» au Zénith de Paris.
Par ailleurs, il joue fréquemment avec l’Orchestre d’Acapulco au Mexique et accompagne, entre autres, Placido Domingo. Ses activités de pédagogue l’amènent, en plus de sa fonction de professeur de collèges et lycées, à enseigner la trompette et la formation musicale dans différentes écoles de musique de la région parisienne (Melun, Saint-Maur, Ecole Alsacienne de Paris…) et à seconder le directeur du conservatoire de Levallois, Michel Rothenbuller, à la direction d’orchestre et de choeur du conservatoire. Il prend ensuite la direction de l’ensemble vocal de Neuilly, composé de soixante choristes, et dirige lors des concerts, l’orchestre de Paul Rouger «Les solistes français» dans les églises parisiennes Saint-Séverin ou Saint-Sermain des Prés. Sociétaire de la 5ACEM, il compose des musiques de films documentaires et de courts métrages, en particulier «Brises-larmes» de Gilles Touzeau, projeté au Centre Georges Pompidou. Il travaille actuellement sur l’élaboration de deux opéras pour enfants. Résidant à Toulouse, il a pris en 2006 la direction de l’ensemble vocal Voce Tolosa et accompagne des chanteuses lyriques au piano lors de concerts dans la région toulousaine.
Olivier PERNY Direction
Biographie
Après des études au conservatoire de Montpellier en trompette, musique de chambre et formation musicale, Olivier Perny fait des études de musicologie à Toulouse où il obtient un CAPES d’éducation musicale et chant choral. Il débute sa carrière professionnelle et artistique à Paris en participant à de nombreux concerts en tant que trompettiste et flûtiste au sein de formations symphoniques (telles que l’Orchestre Jean-Louis Petit, l’orchestre Colonne, ou celui du CNSM) et en musique de chambre (ensemble Eole, quintette de cuivres «Résonance» avec Frédéric Mellardi, trompette solo de l’orchestre de Paris) dans les salles parisiennes (Gaveau, le Zénith, la Sainte-Chapelle…). Il est sélectionné pour interpréter «Les Trompettes d’Aïda» au Zénith de Paris.
Par ailleurs, il joue fréquemment avec l’Orchestre d’Acapulco au Mexique et accompagne, entre autres, Placido Domingo. Ses activités de pédagogue l’amènent, en plus de sa fonction de professeur de collèges et lycées, à enseigner la trompette et la formation musicale dans différentes écoles de musique de la région parisienne (Melun, Saint-Maur, Ecole Alsacienne de Paris…) et à seconder le directeur du conservatoire de Levallois, Michel Rothenbuller, à la direction d’orchestre et de choeur du conservatoire. Il prend ensuite la direction de l’ensemble vocal de Neuilly, composé de soixante choristes, et dirige lors des concerts, l’orchestre de Paul Rouger «Les solistes français» dans les églises parisiennes Saint-Séverin ou Saint-Sermain des Prés. Sociétaire de la 5ACEM, il compose des musiques de films documentaires et de courts métrages, en particulier «Brises-larmes» de Gilles Touzeau, projeté au Centre Georges Pompidou. Il travaille actuellement sur l’élaboration de deux opéras pour enfants. Résidant à Toulouse, il a pris en 2006 la direction de l’ensemble vocal Voce Tolosa et accompagne des chanteuses lyriques au piano lors de concerts dans la région toulousaine.
Avis de recrutement
Nous recrutons des choristes dans tous les pupitres, notamment des basses et des sopranes.
Si vous êtes intéressé.e, vous pouvez prendre connaissance du fonctionnement et des modalités de recrutement du chœur en consultant la rubrique Contact & répétitions et laisser vos coordonnées dans un message adressé à contact@voce-tolosa.com. Vous serez contacté très rapidement.
L’ensemble Voce Tolosa
Eglise Saint Exupère (Toulouse) – 22 mai 2022
Voce Tolosa est un ensemble vocal et instrumental toulousain qui regroupe une cinquantaine de chanteurs et une vingtaine d’instrumentistes.
L’ensemble a été créé en 1995 par Jean-Louis Martel qui en a assuré la direction jusqu’à septembre 2006, avant de passer le relais à Olivier Perny, l’actuel chef de chœur.
Voce Tolosa est spécialisé dans la production de grandes œuvres de la musique sacrée des époques baroque, classique et romantique.
Depuis ses débuts, Voce Tolosa améliore sans cesse son interprétation du répertoire choral de musique sacrée : c’est le fruit d’une exigence constante en matière de recrutement, de travail personnel et collectif ainsi que de formation vocale (avec le concours de chanteurs professionnels).
Voce Tolosa bénéficie du soutien du Conseil Départemental de la Haute-Garonne (subvention annuelle) et le la Ville de Toulouse (mise à disposition d’une salle de répétitions).
Découvrez aussi Voce Tolosa en images sur la page Galerie
Bref aperçu du répertoire
Parmi les œuvres chantées par Voce Tolosa avant 2019, on peut citer :
1) pour la période baroque : – de grands motets français (Lully, Delalande, Campra, Rameau, Mondonville, Gilles, Charpentier), – la plus grande partie des oeuvres sacrées de Vivaldi (Kyrie, Credo, Magnificat, les 2 Gloria, un des 2 Dixit Dominus, le Stabat Mater), – quelques oeuvres sacrées de Bach (un motet, le Magnificat, la messe brève en sol mineur, la cantate BWV 51, la cantate BWV 191 « Gloria in excelsis Deo »), – quelques oeuvres de Haendel (extraits de l’oratorio Solomon, le Dettingen Te Deum, le Dixit Dominus), – une messe de Zelenka, le « Bach tchèque » (la Missa Sanctissimae Trinitatis), – le Stabat Mater de Pergolesi (dans une adaptation pour choeur).
2) pour les périodes classiques et romantiques : – Mozart : le Requiem et la Grande messe en ut bien sûr, mais aussi les Vêpres solennelles d’un confesseur, la Messe du Couronnement, une autre messe brève (messe en ré majeur), le motet « Exsultate, jubilate », – Schubert : un Kyrie, la cantate Mirjams Siegesgesang, – Mendelssohn : le Psaume 42, – Cherubini : le Requiem en ut mineur, – Fauré : le Requiem (version avec accompagnement piano), – Puccini : la Messa di Gloria, – Rossini : la Petite Messe Solennelle.
Plus de détails (avec des extraits audio/vidéo) sur la page Répertoire
Voce Tolosa accueille des choristes de tous pupitres (sopranes, alti, ténors, barytons / basses) ayant des connaissances suffisantes en solfège et possédant un bon niveau en technique vocale. Une courte audition permet d’apprécier la justesse de la voix et le niveau vocal. Voce Tolosa cherche à améliorer sans cesse la qualité de ses interprétations mais la motivation de ses choristes et un excellent esprit d’équipe sont également essentiels.
Pour nous rejoindre, vous pouvez laisser vos coordonnées à l’adresse contact.vocetolosa@gmail.com. On vous contactera dans les meilleurs délais.
Olivier Perny, chef de chœur
Après des études au conservatoire de Montpellier en trompette, musique de chambre et formation musicale, Olivier Perny fait des études de musicologie à Toulouse où il obtient un CAPES d’éducation musicale et chant choral. Il débute sa carrière professionnelle et artistique à Paris en participant à de nombreux concerts en tant que trompettiste et flûtiste au sein de formations symphoniques (telles que l’Orchestre Jean-Louis Petit, l’orchestre Colonne, ou celui du CNSM) et en musique de chambre (ensemble Eole, quintette de cuivres «Résonance» avec Frédéric Mellardi, trompette solo de l’orchestre de Paris) dans les salles parisiennes (Gaveau, le Zénith, la Sainte-Chapelle…). Il est sélectionné pour interpréter «Les Trompettes d’Aïda» au Zénith de Paris.
Par ailleurs, il joue fréquemment avec l’Orchestre d’Acapulco au Mexique et accompagne, entre autres, Placido Domingo. Ses activités de pédagogue l’amènent, en plus de sa fonction de professeur de collèges et lycées, à enseigner la trompette et la formation musicale dans différentes écoles de musique de la région parisienne (Melun, Saint-Maur, Ecole Alsacienne de Paris…) et à seconder le directeur du conservatoire de Levallois, Michel Rothenbuller, à la direction d’orchestre et de choeur du conservatoire. Il prend ensuite la direction de l’ensemble vocal de Neuilly, composé de soixante choristes, et dirige lors des concerts, l’orchestre de Paul Rouger «Les solistes français» dans les églises parisiennes Saint-Séverin ou Saint-Sermain des Prés. Sociétaire de la 5ACEM, il compose des musiques de films documentaires et de courts métrages, en particulier «Brises-larmes» de Gilles Touzeau, projeté au Centre Georges Pompidou. Il travaille actuellement sur l’élaboration de deux opéras pour enfants. Résidant à Toulouse, il a pris en 2006 la direction de l’ensemble vocal Voce Tolosa et accompagne des chanteuses lyriques au piano lors de concerts dans la région toulousaine.